KENZO简介

KENZO　简介　

创始人：高田贤三(TAKADA KENZO)

注册地：法国巴黎(1970)

设计师：高田贤三

品牌线：1)丛林中的日本人(JUNGLE JAP)：时装

　　 2)高田贤三(KENZO)最早是男装，后增加女装

　　 3)丛林中的高田贤三(KENZO JUNGLE)：青少年服装

　　 4)城市中的高田贤三(KENZO CITY)：女装

品种：服装、皮包、饰品、手表、眼镜，家饰品、浴用品、香水，高尔夫球用具

自由空间：他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”，这是指结构，追求对于身体的尊重，高田贤三是第一位采用传统和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身质料，却又能保持衣服挺直外型的时装设计师。他说：“通过我的衣服，我在表达一种自由的精神，而这种精神，用衣服来说就是简单、愉快和轻巧。”

异域风情：他的灵感从南美印地安人，蒙古公主、中国传统图案与字样土耳其宫女到西班牙骑士，就像跟他经历一段令人难忘的旅程，里面承载着各国绚烂夺目的民族之光，等待人们的发掘，尤其是他对于东方瑰丽而神秘色彩的偏爱，使得他能够将不同的民族特色融合在一起。

虹彩色调：他把四季都想象成夏天，在颜色上变换着扣人心弦的戏法。具民族特色的深葡萄酒红、艳紫、案茄子色、卡基和油蓝，是他经常使用的，这些构成了流泻着温暖感觉的五彩缤纷的组合，而且是又令结合成更强烈的效果，燃放开来。

快乐花朵：KENZO的图案往往取自大自然，他喜欢猫、鸟、蝴蝶、鱼等美丽的小生物，尤其倾心于花。包括大自然的花、中国的唐装与日本和服的传统花样等，他使用上千种染色及组合方式，包括祖传手制印花蜡染等方法来表达花，从而使他的面料总是呈现新鲜快乐的面貌。

品牌识别：

　　虽然，鲜艳的花案在Kenzo的设计中，始终保持着一定的出现频率，但大写的粗体的“KENZO”，或者是高田贤三先生的亲手签名，也是辨别的方式之一。而KENZO旗下的服装其实还分为三个路线：

　　1.KENZO PARIS： 这是他创作的精髓，也是他界定在20-45岁之间，高单价的第一路线。

　　2.KENZO JUNGLE ：以“JUNGLE”为名，年龄层介于15-30岁的年轻副牌，不但用鲜艳大胆的热带丛林色彩，搭配特殊质材的配件，“重复花色”的灵活搭配，更为风格轻松的年轻服装创造出一种强烈的特色。

　　3.KENZO JEANS： KENZO以愉悦丰富的想象力，针对年轻族群设计了这一系列的牛仔服装。包括牛仔裤、T恤、夹克、衬衫、针织毛衣…，企图营造出一个简约舒适的穿着方式。

品牌故事：

　　世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

　　高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

成功足迹

　　1939年，KENZO出生于日本南部兵库池区姬路的一个中产家庭。年轻时，因他并不满意传统习惯的约束，不满足父母界定的学习范畴，只身一人来到东京，就读于当时日本唯一的一家时装学校。在当时的日本，从事缝纫业的男性鲜有，而KENZO是该时装学校仅有的男性学生，也许正是这种敢于挑战传统的不羁性格，成为KENZO以后在服装业不断开拓和发展的“原动力”。1964年，日本政府因筹办东京奥运会征地兴建体育馆，他靠着一笔三十五万日元的折迁费，买了一张去马赛的船票，迈出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在国内积累了相当的设计和操作经验，他曾在1960年获得“日本服饰设计奖”，并有为百货公司长期设计女装的经历。

　　1965年，KENZO开始了梦寐以求的漫长的西方之旅，货船沿途不断在世界各地许多港囗装货卸货，在泊岸期间，KENZO得以接触世界各大民族，不同的文化，不同的风格，令他大开眼界。KENZO服装中的浓浓的异国情调，就来自那段经历。

　　他原本带了五箱行李随船出发，行李内装满了他多年的得意作品，他原想凭这些东西在巴黎大展鸿图，但通过这次旅行，他重新审视这些作品后，毅然将所有设计作品，在沿途的港囗扔掉。当KENZO到达马赛时，正值冬天，不会法语又身无分文的他度过了一段艰难的日子。后来又转道去了巴黎，在那里租了一间小如厕所的房子。在最困顿的日子里，为了生计，他甚至为人家的狗剪毛为生。尽管如此，KENZO却从未停止对时装的追求，他不断的将自己的作品寄给各种服装杂志和服装公司，终于KENZO通过ELLE卖出去十几张作品。从此，KENZO在法国的设计生涯有了转机。

　　1970年4月，KENZO在巴黎毗邻胜利广场圣母院的维维安展厅大街(GALERIE VIVIENNE)创建第一家专卖店，这是他人生中踏上的一个新台阶。他利用打工学到的油漆技术，花了三个月时间别出心裁地在墙壁、台阶、天花板上画上他钟情的后印象派绘画大师卢梭的《丛林之梦》并把店取名为“日本丛林”。之后，他把自己的品牌也命名为JUNGLE JAP“日本丛林”，和JUNGLE KENZO“丛林中的KENZO”。他的广告也都是丛林背景，他的生活和设计中无处不体现着他的“丛林情结”。

　　1970年8月，KENZO在他专卖店附近的小巷中组织首次小型时装发布会。虽然场地简陋，只有二十几个参观者，但吸引了《ELLE》的总编前来观看，并得到了他的极大欣赏。于是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此后，他的时装画经常在时装刊物上登载，他设计的服装也开始受到欢迎。从此，KENZO步入了他时装事业的青云路。1971年，他设计的以“日本丛林”为商标的时装，作为巴黎最新时装产品销往美国，商标的独特情趣和别致的设计风格令人耳目一新，在美国引起轰动，并广泛的被热衷新生事物的美国消费者接受。

　　七十年代初，在反传统的文化观念和价值观念的冲击下，为贵妇人服务的高级时装店日落西山，纷纷倒闭。而迷你裙、喇叭裤开始流行。此时的KENZO用色鲜艳活泼，有着强烈的对比，丰富的无所不在的花卉图案，极富想象力的搭配方式，舒适自由的穿着感受，不受地域限制的国际化设计思路，以及作品中洋溢的轻松、欢快气氛无不令世人大开眼界，也使KENZO以惊人的速度发展壮大起来。

　　KENZO的成衣品牌迅速在国际领域享有盛名，巴黎、米兰、东京相继成为他施展才华和精心创作的舞台。KENZO用来自亚洲的声音表达着自己的创作理念，出众的才华使他一举赢得了亚洲第一设计师的美誉。

　　1995年高田贤三先生将公司出售给LVMH集团（全球奢侈品集团），并专心埋头设计，使得服装作品更加出类拔萃。

　　1999年其获取了由联合国主办的"和平年代"设计大奖，并以"和平年代"为主题举行两千年春夏秀KENZO三十年回顾，"美国新世界"晚会，轰动业界。

　　色彩调配大师

　　故乡和巴黎的两种截然不同的情感交织是高田贤三不同常人的灵感的来源。他始终以巴黎为设计对象，而东方的影响时不时地得以流露。这种风格在他事业的开端就形成了。1970年，摆放在他第一间专卖店Jungle Jap(日本丛林)里的服装与大街上人们的穿着可以说是大相径庭。他加宽了袖口，改变了肩膀的形状，使用的是全棉织物；和服设计中的平面理念在他的设计中随处可见。然而，他的风格很快被人们接受，并且成为抢手货。他设计出的像万花筒般变幻的色彩和图案更是令人叫绝，被人称作“色彩魔术师”。

　　世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三(TAKADA KENZO)就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。

　　高田贤三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。

KENZO是日本籍法国时装设计师高田贤三用自己的名"贤三"命名的，KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。

东方风情也是KENZO所致力追求的，民族服饰的大两采用撷取，像是：印度服的窄裤脚、西班牙的纱布、中国棉袄、东欧背心。。等，是KENZO服饰令人印象深刻的重要因素。就像是色彩魔术师的高田贤三，除了服饰、皮包、饰品、手表、眼镜各种配件外，家饰品、香水也是他挥洒创意的领域，近年来连高尔夫球用具有都被成为KENZO实践生活品味的印证。

　　KENZO以愉悦丰富的想像力与创造力，敏锐地开创了世界性的品牌，不论是以东方的角度或是以西方的观点，甚或鸟瞰地球村的世界观，都可以感受到高田对于世界融合热情与渴望，或许年轻、活力、浪漫、不仅仅是一种生理、心灵的状态，而是一种对于生命的企盼，KENZO就是最好的印证！

品牌介绍——KenZo

你知道Kenzo吗？”1970年，意大利著名的刊物《L＇espresso》中，刊载了这样一句话。文中提及在当时的巴黎拥有Kenzo的毛衣是多么时髦的一件事，这件毛衣又是多么的舒适好穿，但对于这位设计师却还是一片神秘。

Kenzo是高田贤三(TAKADA KENZO) 的“贤三”日文发音，他也是日本设计师在国际间享有极高声誉的一位。高田贤三1939年出生于日本，他在设计上最大的贡献和突破在于将嬉皮与日本传统风格相结合，发展出舒适的高级时装。

七〇年代初，在反传统的文化和价值观的冲击下，为贵族服务的高级时装店纷纷倒闭。世界时装舞台，长久以来一直为欧美人所垄断， 高田贤三刚到法国时，他意识到自己最大的特色在于独特和神秘的民族性。他在巴黎开设了第一家小店“Jungle Gap”，以对比强烈的鲜艳活泼的用色、丰富的无所不在的花卉图案、极富想象力的搭配方式、舒适自由的穿着感受、不受地域限制的国际化设计思路、作品中洋溢的轻松、欢快气氛令世人大开眼界，使得KENZO以惊人的速度发展壮大起来。

高田贤三对棉质面料的爱好带动了棉质服饰的流行，因此也被称为“木棉的诗人”。东方文化也影响高田颇深，受到日本老家经营茶屋，常可见到和服女性进出的影响，高田贤三也提出超大尺寸和多层次穿着等以立体剪裁为基础的西服设计，在当时相当少见。他将和服的的平面感和温暖带入西服中，解放了西服的严谨和冷调。1970年设计的和服袖毛衣正是此种特色的转折点，这件毛衣也就是当年那本杂志上所提及的作品。中国风味也给他带来创作的灵感，如大红色的牡丹印花设计，也曾经风靡了欧美地区。 这位总是带着微笑，留着复古的娃娃头长发，谦逊而幽默的艺术家在通往成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但在他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他也因而被称作“时尚界的雷诺阿”。

高田贤三在七〇年代欧洲崛起的一股日本设计师热中，是欧洲化最深的一位。因为长期在欧洲生活和工作的缘故，他的品味和风格更贴近欧洲设计师。也因此在进入上世纪九〇年代后，大部分七〇年代的日本设计师皆逐渐退出时尚舞台之际，高田贤三不但时髦依旧，他本人也继续占据时尚界崇高的地位。

高田贤三最擅长把玩色彩，对于颜色的领悟十分精准，也因此塑造了KENZO鲜明易辨的形象感。让鲜艳亮丽的红、绿、橘、黄、紫等高饱和度色彩在同一件衣服上呈现，让色彩的比例恰到好处，正是KENZO的品牌特色KENZO服装上花卉图案的运用，往往取自大自然。高田贤三喜欢猫、鸟、蝴蝶、鱼等美丽的小生物，尤其倾心于花。

　　“色彩魔术师。”

　　对于时装界来说，这几乎是KENZO（高田贤三）的代称。其创始人日裔法国设计师高田贤三（Takada Kenzo），可以将多种高饱和度色彩用在同一件作品之上，使作品鲜明易辨。在高田贤三的设计中，花卉图案的运用是最常见的，并随每一季而运用不同的手法让其变化，从而恰到好处地呈现花卉的迷人之处。

　　“我欣赏KENZO的现代感，它在延续了传统的同时又发展了其特性，我喜欢用自己的方式将看上去完全不同的类型风格混在一起，组合成自然的诗意。”KENZO现任设计总监安东尼奥·玛哈斯说。

　　今天，在玛哈斯的带领下KENZO除延续色彩如繁花般的感觉之外，同时它加入了现代化的线条风格，并与东方、非洲等元素完美地结合在一起，从而塑造了KENZO与众不同的品牌风格。

　　色彩盛宴

　　1970年，Jungle Jap（日本丛林）在巴黎开设。

　　这也是高田贤三在巴黎开设的第一家时装店，没过多久人们发现，这间专卖店里的服装与众不同，和西方设计注重人体三维结构和效果不同的是，和服设计中的平面理念在高田贤三的设计中随处可见。更为令人吃惊的是，高田贤三设计出的像万花筒般变幻的色彩和图案让人过目难忘。

　　当故乡和巴黎两种截然不同的情感在高田贤三身上和谐交织时，往往会产生令人意想不到的灵感。高田贤三始终以巴黎为设计对象，但东方对他深远的影响不时地流露出来。

　　高田贤三最擅长把玩色彩，对于颜色的领悟十分精准，也因此塑造了KENZO鲜明易辨的形象感。让鲜艳亮丽的红、绿、橘、黄、紫等高饱和度色彩在同一件衣服上呈现，让色彩的比例恰到好处，正是KENZO的品牌特色。

　　KENZO服装上花卉图案的运用，往往取自大自然。高田贤三喜欢猫、鸟、蝴蝶、鱼等美丽的小生物，尤其倾心于花。其中包括大自然的花朵，另外也从中国的唐装与日本和服的传统花样中获取灵感。为此，高田贤三使用了上千种染色及组合方式来表达自己对花朵与色彩的理解，最终呈现出色彩的新鲜感来。

　　高田贤三常把四季想象成夏天，在颜色上变换着扣人心弦的帽子戏法。具有民族特色的深葡萄酒红、艳紫、茄子色、卡基和油蓝等色彩在设计师手中流动出来，不断流泻出五彩缤纷的组合色彩，合成效果有燃放开来之感。

　　例如KENZO创作的公主时装。其创作灵感来自中国高傲冷酷并且反复无常的图兰朵公主，她是一位伟大的中国皇帝的女儿。美丽的公主总是众人的焦点，从公主身上能看到最流行的元素。公主钟爱用翠绿、蓝色、紫罗兰和黑色来与各种红色系搭配。此外，镶有绿叶、玫瑰和牡丹花的这些时装布料也是她的最爱。

　　最终的结果，各种色彩与花朵的搭配，将取到惊艳全场的效果。一切皆有原因，数十年之后，KENZO被人们亲切地称为“色彩魔术师”。

　　元素组合

　　KENZO的性情，是将不同风格诗意地组合。

　　对于KENZO的创始人高田贤三来说，他的创作灵感很广泛，从中国传统图案，到南美印第安人、蒙古公主、土耳其宫女，再到西班牙骑士的服装元素，差不多是无所不包，正如高田贤三经历的一段令人难忘的旅程承载着各国人民的智慧，等待他的发掘。

　　对于东方瑰丽而神秘色彩的偏爱，让高田贤三受用一生，让他能够将不同的民族特色融合在一起。

　　进入21世纪，KENZO时装更深一步地加强了世界各地文化的交流，将色彩和印染完美的融合起来，通过服装这个当代的语言，讲述热爱自由和真我的男人和女人的故事。

　　现任设计总监安东尼奥·玛哈斯和KENZO的精神有着天然的默契，“我欣赏KENZO的现代感，它在延续了传统的同时又发展了其特性，我喜欢用自己的方式将看上去完全不同的类型风格混在一起，组合成自然的诗意。”

　　玛哈斯把非洲人酷爱色彩的美学融入到自己的系列作品之中，除了大量色彩丰富的花卉图案布料，还以小巧的几何图案，包括菱形、格子、三角形、圆形及条子交织出千匹布料，拼贴出多款精彩的长裙及连身裙。服饰上还展现了各式各样闪亮的装饰，如色彩亮丽的织物及蜡染装饰，还有充满大自然色彩的珍珠、贝壳及羽毛，以卓越的工艺搭配和镶嵌出精美的图案。

　　同时，玛哈斯吸取西方服饰元素，如牛仔服及英式格仔服，来为这场“民族造型运动”起到平衡作用，注入让全世界都能理解的时尚语言。

　　“非洲繁多的种族强烈吸引着我，非洲的各种礼仪和传统令我羡慕，非洲宏伟壮丽的风景使我欣喜若狂，非洲的面料、色彩和饰物的神奇组合令我销魂，非洲各种新的艺术形式令我敬佩，非洲的歌舞让我陶醉。”从玛哈斯的话语中，再也掩饰不住他的喜悦之情。

　　艺术收集

　　1939年，高田贤三出生于日本兵库县。高田贤三从小就对时装产生了兴趣。1964年，高田贤三来到时尚圣地法国。1970年，高田贤三在自己的专卖店里举行了一个小型时装发布会，参加发布会的人当中有著名时尚杂志《ELLE》的主编。同年11月，高田贤三的作品登上了《ELLE》的封面，以KENZO为品牌的服装开始受到巴黎时尚圈的欢迎。

　　在20多年的设计生涯中，高田贤三一直坚持将多种民族文化观念与风格融入其设计中，他自称是一个“艺术的收集者”。高田贤三称自己像一块“艺木的海绵”，汲取各种不同的文化素材，然后通过联想与现代时尚充分融汇，幻化出充满乐趣和春天气息的五彩作品。

　　甚至绘画艺术也能影响着KENZO的设计。

　　KENZO的服饰风格很容易让人辨别，从衣服的大胆用色，到亮丽动人的花卉图案，再到具有艺术特征的多元文化要素等等，此种时尚“混搭”方式让这个品牌成为人们不断谈论的话题

KENZO简介