第七课 F大调与G大调的音阶与复拍子

每次上课必有的视唱与听写自本课起均予在讲义中删除。

将视唱、听写删除，是由于在宋大叔圣乐事工网站中，有专门训练视唱、听写的课程，请各位依自己的程度加以练习。因此，不在讲义中重复。

但宋大叔仍要提醒：视唱、听写是非常重要的功课，谨请不辍的练习。

一、F大调音阶：

在教F大调音阶以前，先回顾一下C 大调：

大调是以“1”（do）为主音，“1”（do）在C就是C大调。

大音阶是以“1”（do）开头，以“ⅰ”（do）结尾的音阶，在“1”与“ⅰ”之间，依高低次序排列起来的自然音列，就是大音阶。

这个C大调的音阶，无论以简谱、五线谱及键盘上都清楚的表现了出来，若你稍加留心，就会看到在键盘的下方，写出右手的指法，这是说你既然学了C大调的音阶，就希望你能立即将它在键盘上弹奏出来。

在弹奏以前，请先看右手手指的命名。

右手的5 个手指，自大拇指起，分别称为：第1指、第2指……第5指。

在钢琴及电子琴的练习谱上，就直接写成：1，2，3，4，5指。因此，你在键盘下方所看到的“右手的指法”所写的1，2，3，1，2，3，4，5是指定：用第1指弹“1”（C），并且以第2、3指分别弹“2”（D），“3”（E）；而后方的“4”（F）就要再用第1指来弹；第1指要在“3”（E）的第3指的下方绕过，绕到右边来弹“4”（F），然后再分别按照次序，第2，3，4，5指来弹“5”（G）、“6”（A）、“7”（B）、“ⅰ”（C）。

若是你从来没有弹过琴，那就请你仔细察看大叔手指的姿势，手指如何抬，如何触键。仔仔细细的观察，然后照着练习，多练，练到流利的把C大调音阶弹奏出来。

在回顾了“C大调的音阶“后，现在就要教F大调的音阶了。

首先我们要找到F大调的“1”（do）

“1”（do）在C是C大调，那么，

“1”（do）在F，就是F大调了。

F大调的音阶是：

特别提醒：F大调的“4”（fa）是“ bB”，不是“B”。

弹奏的时候，所用的手指是：1，2，3，④，1，2，3，4。

练习F大调的音阶弹奏时，要边弹边读音名，手弹1（do），2（re），3（mi），4（fa），5（sol），6（la），7（si），ⅰ（do），口要随着手，边弹边朗声读出：F，G，A， ，C，D，E，F（特别注意第4指所说的4（fa）乃是“bB”。）

弹时，要弹上去，再弹下来，弹下来时的ⅰ（do），7（si），6（la），5（sol），4（fa）……

口中也跟着朗读出：F，E，D，C，bB……

弹奏前，先看看，仔细的看看宋大叔的手指的姿势……模仿着跟着练习。

练熟，练熟，在谱上熟练（无论是简谱或五线谱），在键盘上熟练。要心中明白，手中、口中反应出来才算真会。

二、G大调的音阶

首先立定正确的观念：

“1”（do）在C是C大调，“1”（do）在F是F大调，

“1”（do）在G就是G大调了。

在高低的两个“1”——“ⅰ”之间，依高低排列出来的音列，就是G大调的音阶了。

G大调的音阶：

C大调音阶要反复练习，F大调音阶要反复练习，G大调的音阶也要反复此练习，练习到纯熟。

提醒您：G大调音阶的“7”（si）是#F，别忘了！

练习弹奏时，仍是弹一个音朗读一个音名，务求将音名认熟。

为了弹“7”（si）——#F的方便，要在弹“6”（la）的时候，触键的位置向内，以求第4指容易搆到#F的“7”（si）。

宋大叔要在此声明：在讲义中的要求，要比在光盘中更进一步。在光盘中仅是讲解，要求懂，要求记住，但讲义中却是进一步要求读出来（把唱名、音名读出来），写出来（把C、F、G大调的音阶在五线谱上写出来），弹出来（把C、F、G大调音阶在琴上弹出来），并且弹到熟练。

音乐没有“法利赛人”，法利赛人似乎（很）知道律法，但却是行不出来，连一个指头都不能动。音乐却是必须把乐理知识作出来，学了音符，学了拍子，就要能看谱学歌；学了五线谱就要能使用五线谱；学了键盘就要能弹奏。如达不到这样的目的，所学就没有益处了。

因此，要操练，再操练，练习，再练习，以求达到“ 行”出来的目的。

在学了C大调、F大调、G大调的音阶后，宋大叔要提出三件事来讨论：

（1）在国内无论是诗歌，或一般的歌曲，乃至于教科书中，对“调”的标示都是用：1=C，1=F，1=G ……。它的意思就是说：“1”（do）在C，“1”（do）在F，“1”（do）在G ……，这也就是说明了“1”是（大调）的主音，“1”（do）所在位置的音名就是调名了。

（2）宋大叔反对这样的写法，因为这种写法会形成误导。“1”（do）就是主音吗？不！“1”（do）只是大调的主音，乐曲与歌还有小调呢！小调的主音就不是“1” （do）了，而是“6” （la），但国内却看不到任何一处定调写：6=C，6=G ……的。这么一来，大小调就不分了。凡是叫“人”的难道都是“男人”吗？凡是人，一律都当成“男人”看待吗？荒唐了。

我要向国内的音乐专家、音乐教育家们提出严正的建议：

要把1=C，1=F，1=G ……这样的写法改成：C大调，F大调，G大调 ……。而且要正确标示出是“大”调，不可只写成C调，F调，G调……。

主内的音乐事奉者：定（大）调的写法，从我们先改，由教会影响社会，由教会改变社会。编写诗本的同工们：你们要在音乐上下工夫，不可跟着时下的出版者，盲目的跟从。

（3）在我们学了C大调、F大调、G大调的音阶之后，就会发现不同的调有不同的高度，若是我们对调没有认识，就难以分辨音的高度了。我要问：这首歌的“1”高？还是那首歌的“5”高？或是另一首歌的“4”高？在明白了不同的调有不同的高度后，才能明白的知道这个问题，请看：

原来，C大调的“ⅰ”与F大调的“5”与G大调的“4”是同一个音，一样高。

在简谱上混淆不清，不能明确地表达。但在我们学了琴，学了五线谱之后，才能一目了然。

由此可以看到几个结论：

（A）就此问题我们看到，简谱在记谱上的缺点。

（B）乐理与键盘有密切的关系，欲学好乐理，必须要了解、并学习键盘。

（C）学习使用五线谱，以取代简谱。

宋大叔必须敬告国内的音乐领袖，正视这个问题，简谱阻碍了中国音乐的发展，必须痛下决心，制定决策，根除简谱，改用五线谱。邻近的韩国就痛下决心，使用五线谱。

在此呼吁教会的音乐领导人，改用五线谱，改变简谱比五线谱容易的错误观念，推行五线谱。由教会影响社会，由教会改变社会。

三、复拍子：

拍子分单拍子与复拍子。

单拍子是二分法的拍子，一拍分成两个半拍，再分就分成四个1/4拍。

复拍子则是三分的拍子，一拍要分就分成三个1/3拍。

复拍子有一个特征：拍号（拍子记号）的上方是“6”、“9”、“12”的 。无论是6/8，6/4，9/8，9/4，12/8，12/4都是复拍子。

复拍子要如何计算呢？

乃是：你本来认为当一拍的（音符）实际只当1/3拍。

例如：6/8本来不是认为是以8分音符当1拍吗？

不，8分音符只当1/3拍。

6/8 | 1 1 1 2 2 2 | 这6个8分音符不是各当1拍，而是各当1/3拍。

这样说来，3 个8分音符才当1拍。

1 1 1 （3个8分音符）加起来等于1个附点4分音符（1．）。

6/8 | 1 1 1 2 2 2 | = | 1. 2.|

6/8（正确的意思）乃是：以附点4分音符 当一 拍，每小节有2拍 这每小节的2拍是2大拍，每大拍各包含3小拍。

再举个例子来：9/8

8分音符当1/3拍，3个8分音符等于1个附点4分音符。

因此，9/8乃是：以附点4分音符当1拍，每小节有3拍；

而6/4呢？乃是：以附点2分音符（ ）当1拍，每小节有2拍

9/4呢？乃是以 （附点2分音符）当1拍，每小节有3拍

那12/8呢？……（答案在后方的注）

12/4呢：……（答案在后方的注）

举一首诗歌作实例：赞美！!赞美！

G大调 6/8

8分音符当1/3拍，附点4分音符当1拍，每小节有2拍。

有福的确据

C大调 9/8

附点4 分音符当1拍，每小节有3拍

附点4分音符当1 拍：5 . + 5 . = 5 - ·

1拍 + 1拍 附点2分音符则当2拍

在有福的确据这首诗歌中，有附点2分音符出现。附点2分音符若依以前的观念，它岂不是要打6拍？！打6拍？！一个音打6拍，谁还敢当指挥呢？要打多快呢？会不会多算了1拍，或是少算了1拍？若是打6拍，岂不拖慢了速度？！不，不对了，观念错了。

在正统的乐谱中，特别是乐器谱，6/8一定写成：

一定是3个8分音连在一起，它拍子的算法是1 2 3 2 2 3，是一大拍包含3小拍，而不是各自分立的1 2 3 4 5 6。

您看过6/8写成这样的吗？ ？写错了，也破坏了拍子的组织，它必须是：

3/4才能写成：

6/8能写成这样的吗？ 若是你以为4分音符当2拍（8分音符当1拍），那有什么不可？但错了，荒唐的认知，荒唐的错误，若是必须如此分，

那就得写成： 或 （其实6/8是不会如此分的）

或许有人会问：慢节奏的歌，速度慢的歌，难道不能打6拍吗？

如：平安夜

C大调 6/8

如：十字架永是我的荣耀

F大调 6/8

像这样的诗歌是可以打6拍的，但必须在观念中认定它是2大拍中的6小拍，是1 2 3 2 2 3的6拍，如此才能抓住复拍子的精神。

若是有人坚持6/8就是8分音符当1拍，每小节有6拍，那就是他粗浅，不要被他影响。

注：12/8是以附点4分音符 当一拍，每小节有4拍。

12/4是以附点2 分音符 当1拍，每小节有4拍。

第七课 F大调G大调的音阶与复拍子