高中必修四诗词意象赏析

1、《望海潮》柳永

1、桂花

“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。”“三秋”意指桂花花期长，馥郁芬芳，长久不散；“三秋桂子”就让人联想起有关西湖的美丽传说。传说西湖灵隐寺和天竺寺，每到中秋，常常有带露的桂子从天飘落，馨香异常，那是从月宫桂树上飘落下来的，是寂寞的嫦娥赠与人间有心人的。因此宋之问《灵隐寺》中写道：“桂子月中落，天香云外飘。”白居易《忆江南》中也有“山寺月中寻桂子”。美丽的传说给秀丽的西湖增添了神秘空灵的色彩。

2、荷花

“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。”“十里”是说湖中广植荷花，逢到花期真可谓“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”了。

【赏析】上片总写杭州城的形胜与繁华。开篇三句：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”——字字铿锵有力，不容置疑，以博大的气势概括了杭州城的重要位置与悠久历史：杭州城是东南一带、三吴地区的重要城市，自古至今都以繁华富庶而著称。“形胜”、“繁华”四字是点睛之笔，概括全篇。

城里，道路两旁柳色如烟，小河上彩桥似画，穿行在大街小巷，只见居民房屋清幽而又雅致，窗上悬挂着挡风的帘栊，门前披垂着翠绿的帷幕，屋舍密集，整个杭州城约有十万人家。郊外，那曲曲折折的长堤上树木成行，郁郁苍苍，远远望去如云雾萦绕。每年八月份来此观潮，澎湃浩荡的波涛以排山倒海之势涌向岸边，如同卷起了千万堆霜雪，声响震天如万鼓齐鸣，场面何其壮观！整个江面望不到尽头，这里的地势非常险要，如同一道天堑护卫着这座美丽的城市。市场上各色商品琳琅满目，珠宝珍玩、绫罗绸缎应有尽有，家家户户过得殷实富足，那些富豪权贵们更是争奇斗富，穷奢极欲，尽情享受着太平盛世的欢娱生活。

最能代表杭州的自然胜景莫过西湖，下片则专咏西湖。“三秋桂子，十里荷花”，西湖之美在于其湖山之胜景，山水相映生辉：白堤把西湖分成里湖和外湖，接天莲叶、映日荷花把湖面装点得分外美丽；周围的灵隐山、南屏山等等数不清的山峰重重叠叠，深秋时节，桂花浓浓的香气弥漫在山间。不管白天夜晚，总能听到渔翁那悠扬的笛声，还有采莲女子婉转甜美的歌唱，收获的幸福写在他们的笑脸上。词的末尾进行颂歌：成群的马队簇拥着高高的牙旗缓缓而来，一位威武而又风雅的长官来到西湖与民同乐，他醉意浓浓地陶醉在箫音鼓乐中，啸傲流连于山水之间。何不把把这西湖美景绘成图画，来日升官回京时献上朝廷？

这首《望海潮》有如一篇都城赋，柳永以他最擅长的赋家之笔层层铺写开来，由宏观而微观，由内而外，由陆而水，由远而近，气势时而博大激越，时而轻柔婉转，淋漓尽致地描绘了杭州城这“人间天堂”的美丽与富庶，处处洋溢着生机与欢乐，仿佛在读者面前展开了一幅和谐盛世的历史画卷。

二、《雨霖铃》柳永

1、寒蝉

秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。本诗开篇写：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（曹植《赠白马王彪》）诗句也表达这样的情思。

2、长 亭　

长亭是陆上的送别之所。古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。劳劳亭也是古代著名的送别之亭，李白《劳劳亭》“天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。”谢亭又称谢公亭，在宣城北面，是南齐诗人谢眺任宣城大守时所建，他曾在此送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。李白有《谢亭》诗：“谢亭离别后，风景每生愁。客散青天外，山空碧水流。”李白还有诗云：“送客谢亭北，逢君纵酒还。屈盘戏白马，大笑上青山。回鞭指长安，西日落秦关。帝乡三千里，杳在碧云间。”许浑也有《谢亭送别》诗。反复不断的离别在谢亭上演，使优美的谢亭风景也染上了一层离愁了。很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这长亭也就是离别之所，带有词人深深的离愁别绪。

3、兰 舟

古人常说“舟马劳顿”“水陆兼程”，可见“船”在古代交通中的重要地位。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡之物，更易触发无限的思绪。下面这两首诗中的“船”意象更多地融入了诗人的漂泊之感：“山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。”（孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》 “木叶纷纷下，东南日烟霜。林山相晚暮，天海空青苍。暝色况复久，秋声亦何长。孤舟兼微月，独夜仍越乡。”（刘鹩虚《暮秋扬子江寄孟浩然》）这两首的主题与意象群极为相似：两位诗人都漂泊异乡，栖身客舟之中，暮色四合，夜风吹动岸上的树叶，发出凄清的声响。在作客他乡、旅途孤寂之时，两位诗人不约而同地想到昔日朋友，写诗以寄情。作为诗的中心意象，前者是“月照一孤舟”，后者是“孤舟兼微月”，都强调“月”与“舟”的组合。而最为直接地以船为喻、表现自身漂泊之感的诗歌，恐怕当属李商隐的《木兰花》：“洞庭波冷晓侵云，日日征帆送远人。几度木兰舟上望，不知元是此花身。” 柳永《雨霖铃》“留恋处、 兰舟催发”此去便是漂泊，便是远离，便是浪迹天涯，便是无穷无尽的思念和悲愁了 。

4、暮 霭

暮霭是一种黄昏意象，杜牧《边上闻胡笳三首》：“白沙日暮愁云起，独感离愁万里天。”“日暮愁云”就是诗人的离别之情，在作者看来，离别是长期的而且是万分痛苦的。秦观的《满庭芳》词：“山抹微云，天拈衰草，画角声断谯门。暂停征掉，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟蔼纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得，青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。”这首词写于元丰二年冬天，秦观在会稽淹留数月，与一位多情歌女有过亲密交往，在离开之际，秦观回想“蓬莱旧事”，借景抒怀：淡淡的云彩、衰落的草木、隐约的烟雾、寥落的寒鸦、黄昏的灯火、孤村、流水……所有凄迷暗淡的黄昏意象，隐隐透露出词人迷茫的目光和惆怅的心情。柳永的《雨霖铃》是写江湖流落的代表作，写离愁别绪达到了情景交融的艺术境界：“念去去千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔”寒蝉凄切，骤雨初歇，烟波千里，暮蔼楚天——是诗人别后茫然若失心境的物化再现。主人公暗淡的心情给天空水色染上灰色的色彩，写出了自己的真实感情，为离别词的千古绝唱。

5、酒

酒，可用以消忧，可递友情，可寄豪情。但事实往往是“举杯消愁愁更愁”，“醉不成欢惨将别”。于是，酒到酣处人寂寞，酒香飘处别情浓。在别离文学作家笔下，不论别离于何时何地，将行的一方与送行的一方大多要“聊共引离尊”（秦观《满庭芳》）。尽管常常“都门帐饮无绪”（柳永《雨霖铃》），“醉不成欢惨将别”（白居易《琵琶行》），却仍然“欲行不行各尽觞”（李白《金陵酒肆送别》），试图“暂凭杯酒长精神”（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》）。至于借酒咏别的隽永诗句更是璀若繁星。贾至《送李侍御赴常州》云：“今日送君须尽醉，明朝相忆路漫漫。”之所以一醉方休，为的是麻痹自己的神经，使它不致因即将到来的别离而惊悸不已。柳永此词中的“今宵酒醒何处”不也有同样的情怀？王安石《送孙子高》云：“一樽相别酒，千里独归人。”对于独行千里的归客来说，行前满饮一杯友人斟上的美酒，或可稍御旅途风寒，聊解客况寂寞。。葛长庚《水调歌头》云：“回首故人千里，把酒话愁肠。”故人已去，纵然举杯浇愁，亦属徒然，岂不闻“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”？晁端礼《虞美人》云：“一樽别酒最匆匆，还似陇头流水，各西东。”连别酒也不能从容而饮，其匆匆分手、不胜怅惘之状跃然纸上。辛弃疾《满江红》云：“问人间，谁管别离愁？杯中物。”在作者眼中，酒俨然成为主司人间离愁的神祇，它与离愁的关系是多么直接而密切！元朝无名氏《正宫·端正好》云：“三杯别酒肝肠断，一曲阳关离恨添。”三杯入肚，便使得肝肠寸断，因为这是“别酒”的缘故，正所谓“酒不伤人人自伤”——这些例子，难道还不足以说明酒也是别离主题赖以生发的意象之一？

6、杨 柳

将别情用柳化成形象语句的是柳永，他在《雨霖铃》中写道：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。以杨柳岸配合晓风、残月等意象，把自己与情人分别的凄惨之意描绘得淋漓尽致。

“柳”谐音“留”，常作留客之意，又因柳丝柔长，风吹而成缠绵难舍之状，故古人常折柳送别。乐府《横吹曲辞-折杨柳》“上马不捉鞭，反折杨柳枝，蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”即取此意。戴叔伦《堤上柳》“垂柳万条丝，春来织别离。”多以柳传达怨别、怀远等情思。

汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如 1987 年曾考过的《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归?

由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。

“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?”说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢?

多传达惜别怀远、思乡之情。杜牧《独柳》“含烟一株柳，拂地摇风久。佳人不忍折，怅望回纤手。”

在中国文学史上，柳是一个很早就被咏唱的对象，“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”《诗经.小雅.采薇》被视为咏柳之祖，柳与离别一下子拉上了关系。 折柳寄托离情的习俗始于汉而盛于唐，唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。李白《灞陵行送别》：“送君灞陵亭，灞水流浩浩。上有无花之古树，下有伤心之春草。”《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。” 自灞桥折柳的故事产生以后，柳和离别已似乎有了某种必然的联系。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”王之涣《送别》“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为离别多。”

7、月

诗人笔下的月常常与悲欢离合的情感相联系。“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”(孟浩然《宿建德江》)暮色苍茫，江水浩荡。诗人独自一人停船江上。放眼望去，原野空旷，仿佛天比树还低；低头看去，惟有一轮明月在清澈的水中不时晃荡，好像要为诗人作伴。这就衬托出诗人孤独寂寞之情。“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”(张继《枫桥夜泊》)月亮落了，乌鸦啼叫，白霜满天，江岸上枫树朦胧， 渔船上灯火闪烁，面对此时此情此景此物，诗人愁思绵绵，不能入睡。显然，“月落”是引起诗人愁苦之情的一个重要原因。其他以月寄托相思之情，抒发思乡怀人之感的古诗词还有很多，如：“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍弟》）；“今夜鄜州月，闺中只独看”（杜甫《月夜》）；“海上生明月，天涯共此时”（张九龄《望月怀远》）；“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊……此时相望不相闻，愿逐月华流照君”（张若虚《春江花月夜》）；“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”（王建《十五夜望月》）；“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟”（苏轼《水调歌头》）；“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹的《苏幕遮》）；“江南月，如镜复如钩。似镜不侵红粉面，似钩不挂画帘头，长是照离愁。”（欧阳修《望江南》）；“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。”（欧阳修《生查子》）；“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？” 从月相的形态及其变化来看，圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。月亮圆了又缺，缺了又圆，自然勾起人们的想象和联想。宁静的月夜里，沐浴着清幽柔和的月光，人们很容易陷入沉思，展开遐想，产生缠绵而渺远的情思。离家在外的人，仰望明月，思绪常常飞越空间，想起同在这一轮明月照耀下的故乡、亲人、朋友。柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”这一弯残月，引起了词人太多的离愁别绪。

【赏析】这是一首送别词。上片写临别时恋恋不舍的情绪。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这三句说，在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且就所闻所见烘托出一种浓重的凄凉气氛。耳边是秋蝉凄切的鸣叫，眼前是令人黯然伤神的暮雨黄昏。这里所写的景象中已暗含了词人的感情，而又同时为下片“冷落清秋节”的概括先伏一笔。“骤雨初歇”四个字意味着马上就要起行，自然地引出下面对临别时矛盾复杂心情的描写：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”“都门帐饮”，是指在京都的城门外设帐置酒送别。从这句看，这首词很可能是作者离开汴京南去，跟恋人话别时所写。依恋不舍却又不得不分离，因而也没有了心绪；可这时候，兰舟无’情，正在催人出发。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这两句描写握手告别时的情状，感情深挚，出语凄苦。临别之际，一对恋人该有千言万语要倾诉、叮嘱，可是手拉着手，泪眼朦胧，你看着我，我看着你，却连一句话也说不出来。无言胜过有言，正因为气结声阻，就更能见出内心的悲伤。“念千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”这三句以景写情，寓情于景。一个“念”字领起，说明下面所写的景象只是一种想象，而不是眼前的实景。但虚中见实，由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。重复“去”字，表明行程很远。“念”字的主语是谁?词里没有交代。从感情来看，应该包括行者和送行者两个方面。分别以后，前去便是楚天辽阔，烟波无际，行人就要消失在烟笼雾罩、广漠空旷的尽处了。上片写离别时的情景，经历了一个时间发展过程，景象是由小到大，由近及远，而离人的思想感情则越来越强烈，到最后三句发展到高潮，因而既收束上片，又引出下片。

　　下片写离别之后的孤寂伤感。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”这三句，由个人的离别之苦而推及于一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的感情体验。可是跟苏轼在著名的中秋词中“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的超旷态度不同，词人越是把个人悲苦的离情放到历史发展的广阔时空中来咀嚼，就越加陷入深沉的感伤之中，并让读者越发感受到那沉重感情的分量。“冷落清秋节”，照应到上头三句，使得情景交融，增强了艺术感染力。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”这两句是为人传诵的名句，被称为“古今俊语”。“酒醒”二字和上片“都门帐饮无绪”遥相呼应，使人将酒醒后的情景同前面送别时的情景自然地联系起来。妙在词人不写情而写景，寓情于景中。他不直接说自己酒醒之后如何寂寞孤凄，只是拈出在飘流的孤舟中所见所感的三种物象：岸边的杨柳，黎明时的冷风，空中的残月，心中那种凄哀悲苦的感情便充分地表现出来了。“此去经年，应是良辰好景虚设。”这两句更推开去，愈想愈远，愈远愈悲。.和心爱的人长期分离，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受了。“便纵有千种风情，更与何人说?”这两句照应到上片“执手相看”两句，离别时是千言万语说不出，离别后是千种风无处说，这就在眼前与将来、现实与推想的对比中，把真挚深沉的情爱和凄苦难言的相思，表现得更加充分，在感情发展的高潮中收束全词。

　　这首词以秋景写离情，情景交融；在表现上，以时间发展为序，虚实相生，层层递进，一气呵成；语言自然明畅，不尚雕琢，以白描取胜，确实表现了一种“清和朗畅”，“意致绵密”(黄蓼园语)和“秀淡幽绝”（周济语）的风格特色。

3、《念奴娇·赤壁怀古》（苏轼）

【赏析】这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入深邃无比的历史沉思和如诗如画、奇伟雄壮的景色中，唤起读者对人生的无限感慨和思索，触景生情、感叹人事，给人以撼魂荡魄的艺术力量。　　

“大江东去，浪涛尽，千古风流人物。”作者开篇即景抒情，时越古今，为我们勾勒出了奔腾东去的长江的雄姿，并从空间联想到时间，意指在历史的长河中，多少叱咤一时的英雄人物已被无情的浪花冲洗尽了。创造了一个旷远、深沉气势奔放而又豪迈的的意境，将读者带入历史的沉思之中。 　　

“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”写西边旧时的营垒，这里就是人们传说中的三国“赤壁之战”的古战场。“三国”点明历史时期，周郎，点出怀古的对象，赤壁，指明地点。作者把三者放在一起，为下阕周瑜打下伏笔。同时也提示了赤壁怀古的主题。　　

“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”是写作者所闻所见。陡峭的山崖散乱地高插云霄，汹涌的骇浪猛烈搏击着江岸，滔滔的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇险境界。特别是用雪比喻浪花，十分形象贴切。给我们勾画出了一幅神奇壮观的长江胜景。　　

“江山如画，一时多少豪杰！”这两句是在前面所闻所见的基础上由于感情的激越而发出的赞叹之语。由于对赤壁的赞美，联想到当年在此鏖战的众多英雄豪杰，现在是美丽如画的山河依旧，可是当时为之角逐的英雄却不见了。这一句不仅回应了第一句，而且为后面具体写周瑜做了过渡。　　

下阕集中笔墨写周瑜。　　

“遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。”写周瑜的飒爽英姿，意思是说想当年小乔嫁给了周瑜，英雄美人一时传为佳话。据史料记载，建安三年，东吴孙策亲自迎请二十四岁的周瑜，授予他“建威中郎将”的职衔，并同他一齐攻取皖城。周瑜娶小乔，正在皖城战役胜利之时，其后十年他才指挥了有名的赤壁之战。此处把十年间的事集中到一起，在写赤壁之战前，忽插入“小乔初嫁 了”这一生活细节，以美人烘托英雄，更见出周瑜的丰姿潇洒、年轻有为，足以令人艳羡；同时也使人联想到：赢得这次抗曹战争的胜利，乃是使东吴据有江东、发展胜利形势的保证。　　

“羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。”这句话着墨不多，画出了周瑜在赤壁大战中运筹帷幄，指挥若定，风度潇洒的神态。“纶巾”是从服装上突出周瑜超人的风度。“谈笑间，强虏灰飞烟灭。”写他才能过人。词中只用“灰飞烟灭”四字，就将曹军的惨败情景形容殆尽。

“故国神游，多情应笑我，早和华发。”到这作者语气突然一转，从历史回到现实，从怀古转到抒怀。“故国神游”是“神游故国”的倒文，意在想象中游历了赤壁古战场。“多情应笑我”是“应笑我多情”的倒文，和下句连起来的意思是应嘲笑我多情善感，头发早早就花白了。作者在自嘲之余一种消极的情绪由然而生。此句感慨身世，言生命短促，人生无常，深沉、痛切地发出了年华虚掷的悲叹。　　

“人间如梦，一尊还泪江月”。他突然感到，人生不过像梦一样，不要徒然感叹了，还是给江上的明月献上一杯酒，伴月痛饮，“以酒消愁吧！”表达了词人对坎坷身世的无限感慨。

4、《定风波》（苏轼）

【赏析】词的上片写冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在；而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。词人不在意风雨，他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些。潇洒镇静之中多少又带些倔强。

“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比？这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”（杜甫《漫成二首》之一）中的“轻”字亦同。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过来的吗？此际我且吟诗，风雨随它去吧！

下片写雨晴后的景色和感受。“料峭春风”三句，由心中事折回到眼前景。刚才是带酒冒雨而行，虽衣裳尽湿而并不觉冷。现在雨停风起，始感微凉，而山头夕阳又给词人送来些许暖意，好象特意迎接他似的。“相迎”二字见性情。作者常常能在逆境中看到曙光，不让这暂时的逆境左右自己的心情，这也就是他的旷达之处了。“回首”三句复道心中事，含蕴深邃。向来，即方才的意思。“回首向来萧瑟处”，即是指回望方才的遇雨之处，也是对自己平生经历过的宦海风波的感悟和反思。词人反思的结果是：“归去”。他所追求的并非外在的“身”的退隐，而是内在的“心”的退隐；所欲归之处，也并非家乡眉州，而是一个能使他敏感复杂的灵魂得以安放的精神家园。“此心安处，即是吾乡”。也正因如此，词人以“也无风雨也无晴”收束全篇，精警深刻，耐人寻味。方才遇雨时，词人没有盼晴，也不认为风雨有什么不好；现在天虽晴了，喜悦之情也淡得近乎没有。因为自然界和仕途上有晴有雨，有顺境有逆境，但在词人心中却无晴雨，词人始终是泰然自若的。

在此词中，“一蓑烟雨任平生”，潇洒镇静中不免带些抗争之心，也仍是另一种形式的“执”；“也无风雨也无晴”，则是对之的升华。

五、《水龙吟·登建康赏心亭》（辛弃疾）

1、山水

词人由水写到山，有无情之景写到有情之景，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”是词人在赏心亭上看到的江景，水天一色的辽远和如簪似髻的山影便牵动了他久蓄的愁苦。写得气象阔大，笔力遒劲。

2、落日

“落日”本是自然景物，辛弃疾用“落日”二字，含有比喻南宋国势衰颓的意思，亦表达了作者的愁苦心情。

3、鸿雁

“断鸿”是失群的孤雁，比喻自己飘零的身世和孤寂的心情。

【赏析】这首词，上片大段写景：由水写到山，由无情之景写到有情之景，很有层次。开头两句 ，“楚天千里清秋，水随天去秋无际 ”，是作者在赏心亭上所见的景色。楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。大江流向天边，也不知何处是它的尽头。遥远天际，天水交溶气象阔大，笔力遒劲 。“千里清秋”和“秋无际 ”，显出阔达气势同时写出江南秋季的特点。南方常年多雨多雾，只有秋季，天高气爽，才可能极目远望，看见大江向无穷无尽的天边流去的壮观景色。

下面“遥岑远目，献愁供恨 ，玉簪螺髻”三句，是写山 。“遥岑”即远山。举目远眺，那一层层、一叠叠的远山，有的很象美人头上插戴的玉簪，有的很象美人头上螺旋形的发髻，景色算上美景，但只能引起词人的忧愁和愤恨。人心中有愁有恨，虽见壮美的远山，但愁却有增无减，仿佛是远山在“献愁供恨 ”。这是移情及物的手法。词篇因此而生动。至于愁恨为何，又何因而至，词中没有正面交代，但结合登临时地情景 ，可以意会得到。

北望是江淮前线，效力无由；再远即中原旧疆，收复无日。南望则山河虽好，无奈仅存半壁 ；朝廷主和，志士不得其位，即思进取 ，却力不得伸。以上种种，是恨之深、愁之大者。借言远山之献供，一写内心的担负，而总束在此片结句“登临意”三字内。开头两句，是纯粹写景，至“献愁供恨”三句，已进了一步，点出“愁”、“恨”两字，由纯粹写景而开始抒情，由客观而及主观，感情也由平淡而渐趋强烈。一切都在推进中深化、升华 。“落日楼头”六句意思说，夕阳快要西沉，孤雁的声声哀鸣不时传到赏心亭上，更加引起了作者对远在北方的故乡的思念。他看着腰间空自佩戴的宝刀，悲愤地拍打着亭子上的栏干，可是又有谁能领会他这时的心情呢？

这里“落日楼头，断鸿声里，江南游子 ”三句，虽然仍是写景，但无一语不是喻情。落日，本是日日皆见之景，辛弃疾用“落日”二字，比喻南宋国势衰颓。“断鸿”，是失群的孤雁，比喻作为“江南游子”自己飘零的身世和孤寂的心境。辛弃疾渡江淮归南宋，原是以宋朝为自己的故国 ，以江南为自己的家乡的。

可是南宋统冶集团根本无北上收失地之意，对于像辛弃疾一样的有志之士也不把辛弃疾看作自己人，对他一直采取猜忌排挤的态度；致使辛弃疾觉得他在江南真的成了游子了。

“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会、登临意”三句，是直抒胸臆，此时作者思潮澎湃心情激动。但作者不是直接用语言来渲染，而是选用具有典型意义的动作，淋漓尽致地抒发自己报国无路、壮志难酬的悲愤。第一个动作是“把吴钩看了”（“吴钩”是吴地所造的钩形刀）。“吴钩”，本应在战场上杀敌，但现在却闲置身旁，只作赏玩，无处用武，这就把作者虽有沙场立功的雄心壮志，却是英雄无用武之地的苦闷也烘托出来了 。第二个动作“ 栏干拍遍”。栏干拍遍是胸中有说不出来抑郁苦闷之气，借拍打栏干来发泄。用在这里，就把作者雄心壮志无处施展的急切非愤的情态宛然显现在读者面前。另外，“把吴钩看了，栏干拍遍”，除了典型的动作描写外，还由于采用了运密入疏的手法，把强烈的思想感情寓于平淡的笔墨之中，内涵深厚，耐人寻味。“无人会、登临意”，慨叹自己空有恢复中原的抱负，而南宋统治集团中没有人是他的知音。

后几句一句句感情渐浓，达情更切，至最后“无人会”得一尽情抒发，可说“尽致”了。

上片写景抒情，下片则是直接言志。

六、《永遇乐 京口北固亭怀古》辛弃疾

【赏析】这首词题为“京口北固亭怀古”，所以一开头就从镇江的历史人物──孙权和刘裕说起。孙权是三国时吴国的皇帝，他在南京建立吴国的首都，并且能够打垮来自北方的侵犯者曹操的军队，保卫了国家。辛弃疾登上京口北固亭怀古，第一个想到的就是在三国时期的英雄人物孙仲谋（即孙权），只是现在已无处可寻了。“风流总被、雨打风吹去”，谓孙仲谋英雄事业的风流余韵，现已无存。“寄奴”，是南朝宋武帝刘裕的小字。刘裕在京口起兵讨伐桓玄，平定叛乱。“想当年”三句，颂刘裕率领兵强马壮的北伐军，驰骋中原，气吞胡虏。作者借这些京口当地的历史人物的英雄业绩，隐约地表达自己的抗敌救国的心情。

下片“元嘉草草，封狼居胥”几句也是用历史事实。“元嘉”是南朝宋文帝的年号。宋文帝刘义隆是刘裕的儿子。他不能继承父业，好大喜功，听信王玄谟的北伐之策，打无准备之仗，结果一败涂地。封狼居胥是用汉朝霍去病战胜匈奴，在狼居胥山（今属内蒙古自治区）举行祭天大礼的故事。宋文帝听了王玄谟的大话，对臣下说：“闻王玄谟陈说，使人有封狼居胥意”。辛弃疾用宋文帝“草草”（草率的意思）北伐终于惨败的历史事实，来作为对当时伐金须做好充分准备、不能草率从事的深切鉴戒。“仓皇北顾”，是看到北方追来的敌人张皇失色的意思，宋文帝战败时有“北顾涕交流”的诗句。韩侂胄于开禧二年北伐战败，次年被诛，正中了辛弃疾的“赢得仓皇北顾”的预言。

“四十三年”三句，由今忆昔，有屈赋的“美人迟暮”的感慨。“望中犹记”两句，是说在京口北固亭北望，记得四十三年前自己正在战火弥漫的扬州以北地区参加抗金斗争。后来渡淮南归，原想凭借国力，恢复中原，不期南宋朝廷昏聩无能，使他英雄无用武之地。如今过了四十三年，自己已成了老人，而壮志依然难酬。辛弃疾追思往事，不胜身世之感！

“佛狸祠下”三句，从上文缅怀往事回到眼前现实，使辛弃疾感到惊心，辛弃疾写“佛狸祠下”三句，表示自己的隐忧：如今江北各地沦陷已久，不迅速谋求恢复的话，民俗安于异族的统治，忘记了自己是宋室的臣民。

辛弃疾这首词最后用廉颇事作结，是作者到老而爱国之心不衰的明证。廉颇虽老，还想为赵王所用。他在赵王使者面前一顿饭就吃了一斗米作的饭、十斤肉、又披甲上马，表示自己尚有余勇。辛弃疾在这词末了以廉颇自比，也正表示自己不服老、还希望能为国效力的耿耿忠心。

七、《醉花阴》李清照

1、玉枕纱厨

这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。更何况，玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。显然，这里的“凉”不只是身体肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉，是别有一番滋味在心头。

2、酒

酒是中国古典诗词中常有的意象。酒是“愁”的象征。

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康。”（曹操《短歌行》），表现了忧国忧民的伟大情怀。

“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（李白《宣州谢朓楼饯别校叔云》）满怀失意愁闷，无从解脱。

“五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”（李白《将进酒》）以酒消愁，故作洒脱的无奈与苦闷。

“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫《登高》）满腹身世之愁，亡国之恨。

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦”“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”（白居易《琵琶行》）是怀才不遇之愁。

“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”（柳永《雨霖铃》）细写与情人离别之愁。

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）壮写与朋友离别之愁。

3、黄花

用黄花比喻人的憔悴；以瘦暗示相思之深。菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。

4、西风

多传达哀怨、惆怅、凄苦、苍凉的情思。李清照《醉花阴》“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

【赏析】这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。

　　“薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，百无聊赖！又是重阳佳节，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。李清照写出“瑞脑消金兽”的孤独感后，马上接以一句“佳节又重阳”，暗示当此佳节良辰，丈夫不在身边的孤独。“佳节又重阳”一个“又”字，是有很浓的感情色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。紧接着两句：“玉枕纱厨，半夜凉初透”。丈夫不在家，玉枕孤眠，纱帐内独寝，“半夜凉初透”，不只是时令转凉，而是别有一番凄凉滋味。

　　下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。然而触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人。“有暗香盈袖”一句，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。

　　从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。

　　以花木之“瘦”，比人之瘦，“莫道不消魂”，直承“东篱把酒”以“人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。

八、《声声慢》李清照

1、黄花：

“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。

2、酒：

“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。”

并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

酒是中国古典诗词中常有的意象。酒是“愁”的象征。

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康。”（曹操《短歌行》），表现了忧国忧民的伟大情怀。

“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（李白《宣州谢朓楼饯别校叔云》）满怀失意愁闷，无从解脱。

“五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”（李白《将进酒》）以酒消愁，故作洒脱的无奈与苦闷。

“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫《登高》）满腹身世之愁，亡国之恨。

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦”“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”（白居易《琵琶行》）是怀才不遇之愁。

“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”（柳永《雨霖铃》）细写与情人离别之愁。

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）壮写与朋友离别之愁。

3、秋风：

“怎敌他晚来风急。”秋风能渲染愁情，用秋风渲染孤苦无依的愁情。这句话表面是怨天，实际上是在感伤自己的衰弱。

不论诗人还是文士都喜欢写风来寄托感情，当然，春风是喜悦，秋风是悲愁。

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”（杜甫《茅屋被秋风所破歌》）表现自己及天下寒士生活的窘迫。

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”（杜甫《登高》）苍凉的秋景蕴涵着无限悲苦的愁绪。“秋风吹不尽，总是玉关情。”（李白《子夜吴歌》）描写妇人秋日思念远方的夫君。

“秋风入庭树，孤客最先闻。”（刘禹锡《秋风引》）“古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”（马致远《天净沙秋》），是飘泊异乡的孤客，听到苍凉秋声，乡愁油然而生。

4、大雁：

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”大雁从北飞到南方的，词人也是由北向南来的；而且鸿雁曾经为她和丈夫传过书信。写“雁”实际上是抒发思念丈夫之情和羁旅伤感。

鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

《汉书•苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿燕，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“鸿燕”、“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、单讯。如晏殊《清平乐》：“生笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在不，惆怅此情难寄。”李清照词云：“雁字回时，月满西楼。”李清照另一首词云：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”大雁在这里是传书的信使。

5、细雨：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”

雨是哀伤、愁丝的象征

细雨蒙蒙，寄托诗人无边的愁绪和郁闷的心情。“无边丝雨细如愁”（秦观），细雨绵绵，愁也弥漫。

6、梧桐

梧桐凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调·水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。

【赏析】上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果。“寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。“乍暖还寒时候，最难将息。”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。

借酒驱寒，借酒浇愁。“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁。两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁。而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了。“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围。

下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。 “满地黄花堆积，慌悴损，如今有谁堪摘。”这三句话由景入情，情景交融。作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。

“守着窗儿，独自怎生得黑!”更进一步抒写作者寂寞难耐的痛苦。作者独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况令作者甚感凄凉、惨淡和愁苦。“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。“这次第，怎一个愁字了得!”即这情形，怎能用一个愁字写得尽呢!这是对前文的概括，概括了“乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨”等情景，这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而作者的哀愁又何止这些呢？作者的愁太多太多了。身世之痛，家国之痛，孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何包括得尽，概括得了。

全词至此，戛然而止，既是收，又是放，自然而又别致，可谓言尽而意无穷，欲说又休，罢、罢、罢!综观全词，作者以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感党却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

高中语文必修四诗歌意象归纳