(完整版)论欧阳修词的艺术成就

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论欧阳修词的艺术成就
欧阳修,在人们的印象中首先是一位散文家,他在散文领域的光芒掩盖了他在诗词领域的成就。其实,他在词领域是有着重要的开拓作用的。冯煦在《宋六十一家词选例言》中评说:“宋至文忠(欧阳修),文始复古,天下翕然师尊之,风尚为之一变。即以词言,亦疏隽开子瞻(苏轼),深婉开少游(秦观),本传云:‘超然独鹜,众莫能及。’独其文乎哉,独其文乎哉!”①可见他的词成就并不亚于他的散文成就。他在词领域的诸多探索和实践为词开拓了更为广阔的创作空间,直接启发了以苏轼为代表的词学革新。
一、以深沉、细腻的手法讴歌男女情爱,是欧阳修在继承南唐词风基础上的深入和发展。词为“艳科”,张炎有云:“簸弄风月,陶写性情,词婉于诗。”②欧阳修在北宋平庸的士大夫群体中,个性更为张扬,他对待男女情爱的态度更为大胆,敢爱敢恨,异于流俗。宋人笔记中记载了很多关于欧阳修与歌妓之间的风流秩事。欧阳修自己也在《浪淘沙》中公然告白曰:“纵使花时常病酒,也是风流。在欧阳修的词作中绝大多数是描写男女情爱、讴歌爱情的作品。他率直大胆地描写歌女的容貌、体态,抒发对歌女的爱慕之情。
罗大经说欧词类花间,事实上欧阳修的言情词并非简单地袭承“花间”或南唐词风,他的词中有更为自我的个性表现。刘熙在《艺概·词曲概》中说:“冯延巳词,晏同叔(晏殊)得其俊,欧阳永叔(欧阳修)得其深”③。这个评价更为中肯。欧阳修已在继承南唐词风的基础上,向着更为深沉、细腻的层次发展了。他的词中多将笔墨着于对人物体貌神态的描摹上,通过细腻的描摹来刻画人物的美丽和恋情的美好。《好女儿令》中便细致地描写了女子的容貌——“眼细眉长”“姿姿眉眉端正好”;妆扮——“宫样梳妆”“一身绣出两同心字,浅浅金黄”;体态动作——“靸鞋儿走向花下立著”。再如《减字木兰花》中的“楚女腰肢天与细”《南乡子》中的“浅浅画双眉。取次梳妆也便宜,洒着胭脂红扑面”《鹧鸪天》中的“学画新眉细细长,芙蓉出水斗新妆”,等等。
欧阳修往往能通过对人物动作神态的描写,刻画人物心理层面的情感波动。如《浣溪沙》中“托腮无语翠眉低”的神情,含有多少思念道不尽。《玉楼春》中的“青门柳色随人远,望欲断时肠已断”,则是从另一个角度刻画离人伤心欲绝的苦楚。欧阳修这种对人物心理的准确把握,使他的言情词中另有一番沉郁的气质。如《踏莎行》
“候馆梅残,溪桥柳细。草薰风暧摇征辔。离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。寸寸柔肠,盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山,行人更在春山外。这首词借离别两人眼中景色寄寓相思之情,随着离人渐远,离愁愈浓。视线的“尽处是春山”而相思却还在春山之外,可见思之甚。词中蕴涵的情感深厚、沉郁,情感的抒发委婉、含蓄,这正是欧词向着抒情层面的发展和深入。
二、突破“艳科”传统,在更为广阔的空间率意抒发情怀,是欧阳修创作中的情感升华。欧阳修是继承李煜抒情词风的第一人。李煜抒情词的形成源于他大起大落的人生经历,正是这样惨痛的经历使李煜写出“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”的千古绝响。而北宋词人大多高官厚禄、生活闲适,他们的词作多在风花雪月之中流连,很少抒发“艳情”之外的情感。欧阳修恰是北宋词人中的一个例外,他本身是个有个性、有理想之人,也因此使他在北宋力求平庸的政治体制下备受打压、屡遭挫折。这些经历使他对人生坎坷、仕途险阻有着更深的理解。他在郁郁不得志的苦闷中吟下了“闻说阆山通阆苑,楼高不见君家”之句,这句取自李白的“总为浮云能蔽日,长安不见使人愁”之意境,打破了“诗言志,词言情”的传统,以词状志,抒发怀抱。
欧阳修在散文理论中提出的“道胜至,文不难而自至”④,同样可以应用于他的抒情词创作中,只是这里的“道”是以“情怀”为主。欧阳修正是以他至情至性的情怀来倚声填词,情怀所至诗意盎然。在他的抒情词中,有着感慨人生的悲怆情怀,有着与友人送别重逢时相惜

相知的诚挚情怀,还有着面对逆境不屈不饶、坚韧抗争的励志情怀。正是这些情怀饱满的“疏隽”之作引发了后世词人的共鸣,开启了一代词学新风。如:《采桑子》
“十年前是尊前客,月白风清,忧患凋零。老去光阴速可惊。鬓华虽改心无改,试把金觥。旧曲重听。犹似当年醉里声。这首词写与友人重聚。相别的十年间,“忧患凋零”,经历了诸多坎坷。如今相对白首,虽感慨“老去光阴速可惊”,却仍壮志不改,“犹似当年”。在聚散如萍的感伤中,即有面对时政的悲叹,更有坚忍不拔的斗争精神。
欧阳修一生的仕途数起数落,屡遭贬斥,但他每逢逆境却总能保持乐观豁达的精神,并不因自己的不平遭遇沮丧失志,反而把这些挫折当作磨练、积累的机会,创作了大量乐观豁达的文学作品。而且他从不向反对势力低头,一直秉执着文学革新的信念不变。《宋史·欧阳修传》称其“天资刚劲,见义勇为,虽机井在前,触发之不顾。放逐游离,至于再三,志气自若也。正是凭借这种不屈的精神,他坚决抵制晦涩求僻的古文风气,提拔文风平易的苏轼、苏辙兄弟。他不屈乐观的精神也同时传承给了苏轼,开启了苏轼豪放一派的词风。朝中措·山堂》正是欧阳修乐观精神的见证:“平山阑槛倚晴空。山色有无中。手种堂前垂柳,别来几度春风。文章太守,挥毫万字,一饮千钟。行乐直须年少,尊前看取衰翁。后苏轼过平山堂,曾写《西江月》赞说:“欲吊文章太守,仍歌杨柳春风。”可见苏轼对欧阳修豪迈风骨的仰慕之情。冯煦在《宋六十一家词选例言》中说欧词“疏隽开子瞻,深婉开少游”,可见一斑。但欧阳修对苏轼的影响和对词风革新的作用还远不止于此。三、遣兴游怀,叹古咏史,多种题材入词,是欧阳修对词创作领域的扩展。
欧阳修第二次被贬官时至滁州,此间地偏景美、民风淳厚。欧阳修在施政之余常游山玩水、遣怀抒兴。他自号醉翁,写下了《醉翁亭记》《丰乐亭记》等千古名篇。后欧阳修辗转至颍州,爱上了西湖美景,慨然萌发致仕后归老西湖的念头。二十年后他再返西湖,更号“六一居士”,遣兴游玩,整理平生文稿,并写下著名的《采桑子·西湖念语》十首。词中以轻松愉悦的笔调描写西湖景色,每首词都以“西湖好”开头,但所写内容各不相同,深情地表达了词人对西湖的喜爱之情。西湖美景人常爱之,但却如水月镜天,难以捕捉描绘。欧阳修却在这一组词中轻松地描画了西湖美景,常寥寥数语,便得一幅丹青美卷。如“无风水面琉璃滑,不觉船移。微动涟漪。惊起沙禽掠岸飞。”一个“琉璃滑”、一个“微动涟漪”,描画出一个平滑如镜的湖面。而“行云却在行舟下,空水澄鲜。俯仰留连。疑是湖中别有天。”句中,丝毫没有“反射”“映照”之类的字样,却把湖中倒映天光云影的景色描绘得“如在目前”。更有“水远烟微。一点沧州白鹭飞。“路转堤斜。直到城头总是花。”等诸多佳句,将西湖美景呈现在读者面前。欧阳修在《六一诗话》中引梅尧臣的话说:“状难状之景,如在目前;含不尽之意,见于言外。”⑤这正是欧阳修即景状物词的写照。王国维在《人间词话》中说:“境非独谓景物也,喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者,谓之有境界。”⑥欧阳修个性乐观豁达,他的即景词中也同样带有乐观的情感色彩。如《渔家傲》
“一派潺湲流碧涨。新亭四面山相向。翠竹岭头明月上。迷俯仰。月轮正在泉中漾。待高秋天气爽。菊花香里开新酿。酒美宾嘉真胜赏。红粉唱。山深分外歌声响。
通常文人笔下的秋多着以悲色,提到秋时,或感怀时光流逝、或思念乡土远人。而欧阳修却独能看到“秋高天气爽”的开阔景象。俯仰于月色泉光之间,沉醉于菊香酒美之下,心境也意外地开朗起来,连歌声都变得分外响亮了。这正是欧阳修词的豪放风格。苏轼的即景抒怀词便深受此风影响,如《定风波》中,“莫听穿林打叶声,何仿吟啸且徐行”的气概,与欧阳修此词风骨如出一辙。
除描写自然山水外,欧阳修还把都市的繁荣景象入词,在他的引发下,歌咏升平成为宋词的

一项重大题材,涌现出一批佳句名篇。欧阳修甚至把咏古咏史的题材引入词中,在他之前极少有人在词中写入历史题材的,正是欧阳修开这一题材词的先河。欧阳修本身就是位杰出的史学家,他曾参与修撰《新唐书》,又自撰《新五代史》,并在其中发表了许多真知灼见。在词的创作中,欧阳修也把他对历史的感观抒发了出来,如《浪淘沙》“五岭麦秋残。荔子初丹。绛纱囊里水晶丸。可惜天教生处远,不近长安。往事忆开元。妃子偏怜。一从魂散马嵬关。只有红尘无驿使,满眼骊山。这是第一首在词中咏杨贵妃史实的,欧阳修在词中表达了对杨贵妃的同情之心,借以批判唐明皇荒淫无度,却推罪红颜的历史。欧阳修开咏史词之先河,使原本在诗文中担以重任的怀古叹史题材在词中得以推广。后世词人的咏史题材名篇众多,如我们所熟知的苏轼《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》,都是咏史题材的千古名篇。四、语言修辞和创作形式的雅俗兼并,是欧阳修在词创作手法上求新求异的探索。欧阳修取法韩俞的“文从字顺”,大力提倡简而有法和流畅自然的文风,同时也抵制过分效仿韩俞,浮靡雕琢、怪僻晦涩的文风,批判“巧其词以为华,张其言以为大”⑦的风气。在“倚声填词”的创作中,欧阳修仍力求平易、顺畅的语法风格,摒除奢靡浮华的词藻堆砌。相比其他高官显贵的词家,欧阳修更乐于向民间词学习,他将民歌中常见的语言形式和创作手法引入词中。这在北宋复古求雅的风气中推动了通俗与典雅的结合,使宋词在向雍容典雅的形式发展的同时,保留了其源于民间的通俗平易之风。但他在这种典雅与通俗之间的探索中,也不乏失败之作,招至毁誉参半的评价。
欧阳修的词作中经常可以看到民歌民词的创作手法,如将对话用于词中的《南歌子》,以对话的方式描绘出一对新婚夫妇的甜密情怀。而效仿民间诗歌中谐音双关的修辞手法,也多见于他对采莲女的描绘中。欧阳修还将古诗中的“比兴”手法应用于词中,使词更加清新自然,古味由然而生。如《江南柳》
“江南柳,花柳两相柔。花片落时黏酒盏,柳条低处拂人头。各自是风流。江南月,如镜复如钩。似镜不侵红粉面,似钩不挂画帘头。长是照离愁。词中以“江南柳”“江南月”的比兴,吟咏两种爱情感受:一似“江南柳”的相恋风流,一似“江南月”的相思离愁。
欧阳修还将口语化、散文化的句式用于词中,创作出雅俗兼并的佳作,如《诉衷情》“离怀酒病两忡忡。欹枕梦无踪。可怜有人今夜,胆小怯房空。杨柳绿,杏梢红。负春风。迢迢别恨,脉脉归心,付与征鸿。
词中将通俗的叙诉与典雅的愁伤完美地结合起来,不着痕迹,形成别具一格的词风。这正是欧阳修在雅俗结合上的显著成就。
欧阳修在词的创作形式上也向民间词学习,将民间曲子词中常用的“联章体”的创作形式引入词的创作中,创作出大量组词。前面提到的《采桑子·西湖念语》十首,便是重句联章体的创作格式。另外还有皆以“把酒”开篇的《定风波》四首,也是重句联章体格式。而他的两组《渔家傲》则以定格联章体的形式,分咏十二月风景。除了这些严格的联章体形式以外,欧阳修还创作了大量以同一曲调咏同一主题的类联章体组词。如描写采莲女生活的《渔家傲》七首,分别描写歌妓容貌、舞态、歌喉、心事的《减字木兰花》五首,等等。欧阳修作词232首,词调多达69种,其中不乏民歌民调。《渔家傲》就是民间词调,经他的推广、提倡,逐渐成为深受词人喜爱的词牌。同时,欧阳修也有多首慢调创作,对后世慢调发展有着不可磨灭之功。
欧阳修的词与北宋同期其它词作相比,如同写意山水与工笔园林的对比。北宋词人在高官厚禄、富足闲适的生活中,创作出大量雍容华美的词章。如工笔园林,一梁一栋都精雕细琢,却不免造作、生硬。而欧阳修则以淳朴、平易、甚至是趋于俚俗的语句入词。如写意山水一般:率意泼洒间,写韵传神;大开大合处,畅抒胸臆。他无拘无束的开拓性作为,为后世词

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